Semaine de la Critique
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Compétition long métrages

Nos héros sont morts ce soir

David Perrault

 
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FRANCE
2013 / PREMIÈRE MONDIALE

1H34 – VO FRANÇAIS

Synopsis
France, début des années 60. Simon, catcheur, porte le masque blanc, sur le ring il est « Le Spectre ». Il propose à son ami Victor, de retour de la guerre, d’être son adversaire au masque noir : « L'Équarrisseur de Belleville ».
Mais pour Victor, encore fragile, le rôle paraît bientôt trop lourd à porter : pour une fois dans sa vie, il aimerait être dans la peau de celui qu'on applaudit. Simon suggère alors à son ami d'échanger les masques. Mais on ne trompe pas ce milieu là impunément…


réalisateur :
David Perrault
scénario : David Perrault
image : Christophe Duchange
montage : Maxime Pozzi-Garcia
son : Thierry Ducos - Rémi Gauthier - Guillaume Leriche
décors : Florian Sanson
musique : Julien Gester - Olivier Gonord

interprètes :
Denis Ménochet
Jean-Pierre Martins
Constance Dollé
Philippe Nahon
Pascal Demolon
Alice Barnole
Yann Collette

Biographie
David Perrault

De nationalité française.
Né le 25 juin 1976 à Angers (France).

Filmographie
2013 NOS HÉROS SONT MORTS CE SOIR
2013 NO HABLO AMERICAN (CM)
2009 ADIEU CRÉATURE (CM)
2006 SOPHIA (CM)

production
MILLE ET UNE PRODUCTIONS
Farès Ladjimi
Tel. + 33 (0)1 47 70 44 70
milleetune@free.fr

distribution
UFO DISTRIBUTION
Stéphane Auclaire
Tel. + 33 (0)1 55 28 88 93
William Jehannin
Mob. +33 (0)6 64 22 79 40
william@ufo-distribution.com

ventes
SND
Charlotte Boucon
Mob. +33 (0)6 76 18 52 82
charlotte.boucon@snd-films.fr

NOS HÉROS SONT MORTS CE SOIR

Pourquoi s’intéresser à une période que vous n’avez pas vécue et à un genre aussi précis (le catch français dans les années 60) ?
Le film est né d’une photo du célèbre catcheur L’Ange Blanc, en train de boire un verre de vin dans un troquet. Avec son masque. Cela m’avait frappé alors que je ne connaissais rien au catch. En me documentant, je me suis rendu compte que tous ces héros avaient été oubliés. Ce qui m’intéresse, c’est tout ce qui disparaît, tout ce qui est effacé. Ici, c’est toute une mythologie. L’Ange Blanc, c’est presque un super-héros chez Jean-Pierre Melville.

Le film aurait pu s’appeler A la merveille
Il y a un sens du merveilleux évident dans cette image. Comment les gens de l’époque pouvaient-ils croire à ces combats naïfs ? Je voulais aussi retrouver un sens du merveilleux au cinéma, qui était notamment perdu en France. Le cinéma français a du mal à utiliser sa propre mythologie, à part celle de la Nouvelle Vague. Dans le film, je réconcilie le cinéma dit de papa et la Nouvelle Vague, comme si la guerre entre eux n’avait jamais existé. J’assume son côté transgenre, qui va des séries B de la RKO à David Lynch.

Le film est cinéphile mais en même temps très moderne…
Je ne voulais pas faire un pastiche. Comme chez Godard ou Tarantino, je voulais tordre les codes du film de genre. Etre à côté. Faire un film pop. Mes personnages incarnent justement la tension entre l’ancien et le moderne. Les hommes y incarnent une masculinité triste, dépassée ; les femmes sont la voix de la raison.

Notre délégué général Charles Tesson dit du film qu’il ressemble à du « Jacques Becker filmé par Wong Kar-Wai »…
Cela me va. Je vois aussi le film comme les années 60 fantasmées par un jeune homme d’aujourd’hui. Ou à un croisement entre les Rocky et les Freddy Krueger.

interview par Léo Soesanto
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